Architecture vs. Bad Mood: The power of joy-lifting Design

한 세기의 모더니즘 이후, 우리의 도시는 대부분 사무실과 아파트 블록의 단조로운 격자로 덮여 있는 것 같습니다. 토마스 헤더윅에 따르면, 우리는 화려한 외관과 따뜻한 소재로 가득한 거리 대신 단조롭고 익명적이며 차갑게 보이는 지역을 걷는 경우가 너무 많습니다. 2023년, 영국의 디자이너이자 건축가인 그는 단조롭고 회색, 즉 영혼이 없는 거리 풍경에 종지부를 찍고자 '휴머니즈'라는 책을 출간했습니다. 르 코르뷔지에를 '지루함의 왕'이라고 부르기도 한 헤더윅은 우리의 눈을 즐겁게 하고 영혼을 치유하기 위해 형태와 색상이 '시각적으로 복잡한' 새로운 세대의 건물이 필요하다고 주장합니다. 다시 말해 건물과 거리를 감성적이고 시각적으로 '재인간화'하자는 것입니다.

헤더윅의 말에 동의할 만한 사람은 아마도 잉카 일로리일 것입니다. 영국계 나이지리아 건축가이자 디자이너인 그는 종종 '기쁨의 건축가'로 묘사됩니다. 그의 작품은 색채와 거친 패턴으로 가득하니 당연한 말이죠. 일로리는 종종 어린 시절에서 영감을 얻으며, 그의 장난기 넘치는 디자인은 어린아이의 눈으로 그의 건물과 설치물을 둘러보게 합니다(아래 사진: © Andy Stagg 참조).

네덜란드 건축가 MVRDV도 색의 힘을 잘 알고 있습니다. 베를린의 밝은 노란색 오피스 단지인 하우스 1은 HS Architects와 협업하여 설계되었습니다. 낙관주의와 혁신을 상징하는 대담한 색상이 건물 외관과 건물 옥상으로 이어지는 대형 지그재그 계단을 장식하고 있습니다(아래 사진: © Schnepp Renou).

예를 들어, iF 디자인 어워드에서 수상한 "루이젠블록 웨스트" 프로젝트는 특히 아름다운 색채 사용을 보여줍니다. 독일 연방의회를 위한 새로운 오피스 빌딩을 조립식 목조 건축으로 지은 Sauerbruch Hutton Architects의 프로젝트입니다. 주요 특징은 단연 화려한 외관입니다. 이는 주변 나무의 계절에 따른 색 변화를 반영한 것으로, 건물이 건설된 독일 인구의 다양성을 은유하는 것이기도 합니다.

하지만 색상이나 패턴에만 의존하는 것은 너무 단순할 수 있습니다. 또한 건축과 사람 사이의 교류가 필요합니다. 예를 들어, 상파울루에 위치한 WZ 자르뎅스 호텔(WZ Jardins Hotel) 의 파사드 역시 iF DESIGN AWARD를 수상하며 대중을 적극적으로 참여시켰습니다. 에스투디오 구토 레케나(Estudio Guto Requena )가 디자인한 이 30층짜리 파사드는 도시 예술 작품으로, 소리와 공기질을 실시간으로 기록하고 빛의 움직임, 모양, 색상을 생성하는 센서를 포함하고 있습니다. 휴대폰 앱을 통해 대중은 작품과 직접 상호작용하고 외관을 변경할 수 있습니다.

이와는 대조적으로 ZAV 아키텍츠의 '호르무즈에서의 존재감 2'는 시각적 효과뿐만 아니라 사회적 영향력도 있습니다. 이란 페르시아만의 관광 개발로, 지역 경제와 지역 사회를 강화하는 것을 목표로 하고 있습니다. 현지인들에게 친숙한 건축 방식인 일련의 돔으로 지어진 이 단지는 여러 개의 휴가용 주택으로 구성되어 있습니다. 규모가 작아 현지 장인들과 비숙련 노동자들의 건축 능력에 적합했습니다. 계획된 예산의 대부분은 지역 사회에 많은 부분을 환원하기 위해 값비싼 수입 자재 대신 현지 근로자에게 급여를 지급하는 데 사용되었습니다(사진: 소루시 마지디 참조).

이 사례들은 건축이 사람들의 삶을 개선하고 기쁨을 주는 도구로 다양하게 활용될 수 있음을 보여줍니다. 그러나 지속적으로 긍정적인 영향을 미치려면 미적 감각을 넘어서는 사고가 필요합니다. 건축은 감성에 호소하고 커뮤니티를 조성하며 사람들의 웰빙에 초점을 맞춘 공간을 만들어야 합니다. 사회적 상호 작용을 장려하고 문화적 정체성을 존중함으로써 건축은 시각적으로 매력적일 뿐만 아니라 삶을 긍정적으로 변화시킬 수 있습니다. 사람들이 서로 연결되어 있다고 느끼고 기쁨을 경험할 수 있는 이러한 총체적인 접근이야말로 미래 건축의 진정한 목표입니다.

스테파니 솔레르, 저널리스트 겸 인테리어 디자이너